火車開過雁門壩

2015-11-19 15:15 上傳

吳一峰大師1907年出生于浙江平湖，年少時已表現(xiàn)出對丹青的熱愛，1924年，他考入了上海美專，成為最早一批美術(shù)專業(yè)的學(xué)生，受業(yè)于劉海粟、潘天壽、鄭午昌等大師的教育，在學(xué)業(yè)期間問道于著名畫家黃賓虹，為其私淑凝子。1926年畢業(yè)后活躍于上海畫壇，與賀天健、張善子、張大千、馬萬里、鄭曼青等畫家結(jié)為師友。

在他青年時代，勤奮好學(xué)，得到了當(dāng)時的很多名師指點，畫藝大進，但吳一峰顧不自足，立志以造化為師，1931年起，首次步行富春江、天目山寫生，大益其畫，從此以“大走”精神一生不輟步履名山的藝術(shù)道路，為他以后的寫生山水畫作了起步。

1955年，他沿途到建設(shè)中的寶成線鐵路寫生，從江油步行160公里到劍門關(guān)，再由廣元沿川陜公路，越秦嶺，走棧道，經(jīng)漢中到寶雞。繼而再返廣元，沿嘉陵江南下，經(jīng)蒼溪、閬中、南充、合川、嘉陵小三峽到重慶。此行歷時兩個多月，走走停停，一路畫去，得現(xiàn)場寫生畫稿近二百件，《火車開過雁門壩》就是他根據(jù)寫生稿整理加工而完成的代表作之一。生動展現(xiàn)了上世紀(jì)五十年代江油雁門壩地區(qū)優(yōu)美的自然風(fēng)光和寶成鐵路建設(shè)場景。

該畫長55厘米，寬38厘米，設(shè)色紙本，2010年9月20日，在嘉德四季23期拍賣會上以2500萬成交。

吳一峰的對景寫生，大多用毛筆作白描式勾畫，但這勾畫并非簡略的速寫，而是頗為工致的描繪。不僅構(gòu)圖完整，其山石、樹木、建筑、人物的刻化也都具體而微。在他的作品中，每一處實景都來自真實細致的對景寫生，細化到畫中人物的著裝、配飾、發(fā)型;房屋的瓦片、屋中的擺件，甚至對應(yīng)到細小處。吳一峰這一“寫實景”的追求，與新的寫生觀念有關(guān)，也與他接受《徐霞客游記》地理學(xué)觀念的影響有特殊關(guān)系。他是把對《徐霞客游記》的想象、對景寫生和新的空間意境的建構(gòu)融為一體，因此他的畫作中的各種建筑物具有很強的透視感和立體感，給人一種栩栩如生的動感。由此他的大寫景畫作我們可以用“藝術(shù)地理學(xué)的品質(zhì)”來形容吳一峰山水畫其中一個值得研究和推崇的特點。

吳一峰的“寫實景”借鑒了西畫，但主要是對景方式而非具體畫法的借鑒。用他自己話說，是“以古人的筆墨，寫天地間實景”。傳統(tǒng)山水畫描繪“胸中無水”，即便是具名山水，也只是畫其“意象”，而決非西方風(fēng)景畫那樣以“科學(xué)方法”對現(xiàn)實景物進行“模仿”。吳一峰畫“實景”，用了西畫對景寫生的方式，但這寫生全用自描盡收眼底線勾畫，就已經(jīng)大不同于西畫了。其正式作品，雖有時也適當(dāng)用焦點透視，但在整體上，他還是堅持傳統(tǒng)的空間結(jié)構(gòu)模式，傳統(tǒng)的筆墨與色彩，而與“不中不西”、“亦中亦西”的“新派畫”、“彩墨風(fēng)景”大不同，同時也極少有同代傳統(tǒng)畫家難以擺脫的“舊瓶新酒”式尷尬。